春风启新章，戏韵满申城。3月28日，在2026年上海市民文化节“城市美育日”启幕之时，上海大剧院充分发挥剧院文化地标与艺术资源优势，精准对接市民文化需求，策划“春日剧有戏”艺术体验日活动。
此次活动紧扣世界戏剧日，以全龄友好、沉浸互动、高品质普惠的多元戏剧形式，将剧场体验从舞台延伸至公共空间，将专业艺术资源转化为可感可及的美育供给，让艺术真正融入市民生活。活动当日特别设置图片直播，为到场市民定格难忘瞬间，也让未能亲临现场的公众得以“云端”赴约，共享这份剧院的春日艺趣。
春日的剧院，恰如一座流动的戏剧花园。2026“春日剧有戏”艺术体验日围绕“探·幕后”“享·共聚”“创·灵感”三大核心维度，将剧院每一寸空间编织成灵动的戏剧图谱，覆盖音乐剧、歌剧、昆曲等多元艺术门类，兼顾亲子家庭、青年群体、中老年艺术爱好者等不同人群需求，打造一站式春日戏剧体验营地。
“春满霓裳”昆曲服饰快闪展览聚焦东方舞台美学，精选《重逢<牡丹亭>》之绮丽、《浮生六记》之清雅，让戏服走出箱笼，与春日相逢。
紧扣“探·幕后”维度，本次艺术体验日活动优化剧院开放体验，推出亲子特别深度导览与自由参观双模式，市民可近距离探秘舞台幕后、了解剧场运营与演出筹备细节，沉浸式感受大剧院建筑美学与舞台艺术魅力。
立足“享·共聚”维度，“春满霓裳”昆曲服饰快闪展览聚焦东方舞台美学，精选《重逢<牡丹亭>》之绮丽、《浮生六记》之清雅，让戏服走出箱笼，与春日相逢。“春风咏叹”歌剧音乐中西对弹，由两支准专业高水平的演出团带来一场歌剧经典的即兴对话。上海市工人文化宫茉莉花民族乐团以丝竹雅乐令《卡门》序曲焕发别样风情，单簧管青年演奏家们以三重奏重释莫扎特的经典改编。
作为科技与戏剧跨界融合的亮点环节，“游院惊梦”昆曲沙龙重磅引入卓益得机器人（Droidup）的仿真表情机器人“睿娜（Rena）”——她身着精致戏服，以精准灵动的技术复刻昆曲唱腔与身段，展现数字科技对非遗文化的创新传承。人工智能与人文美育在此奇妙碰撞，为市民带来兼具科技感与艺术性的全新艺术体验。
昆曲互动工坊带领参与者亲身感受水袖与折扇的风雅。
聚焦“创·灵感”维度，工作坊板块成为春日里最富生机的“创作现场”。亲子音乐剧创作工坊以声音与肢体为笔，让家庭在即兴中勾勒故事的河流；戏剧疗愈工作坊借拼贴与对话照见内心；昆曲互动工坊则带领参与者亲身感受水袖与折扇的风雅。专业导师化身“艺术的引路人”，让艺术不再是被观看的对象，每一位参与者都能在此采撷创作的灵感——当市民亲手触碰艺术，剧院便不再只是舞台，而成为人人可栖居的“戏剧花园”。
作为科技与戏剧跨界融合的亮点环节，“游院惊梦”昆曲沙龙重磅引入卓益得机器人(Droidup)的仿真表情机器人“睿娜(Rena)”。
今年是“世界戏剧日”诞生65周年，这一全球性纪念日所倡导的“戏剧是一种超越国界的通用语言，能够促进人与人之间的共同理解，共享戏剧艺术给人类带来的精神财富”，与上海大剧院“春日剧有戏”艺术体验日的初心不谋而合。
作为市级“社会大美育课堂”之一，上海大剧院将世界戏剧日的人文精神与上海市民文化节的本地实践相结合，将对戏剧的敬意化作春日里的一场邀约，以市民熟悉的艺术形式为纽带，搭建起剧院与公众之间的沟通桥梁。美育不再是抽象的概念，而是走进剧场的脚步声、参与工坊时的欢笑声，是春日里一段可以被收藏的艺术时光。
从“文化地标”到“美育枢纽”，上海大剧院在各项艺术体验活动中完成了一次次功能延伸。通过整合歌剧、音乐剧、昆曲、亲子艺术等多维资源，剧院将高水准的艺术呈现转化为可参与、可体验、可共创的美育实践。当观众不再只是坐在台下，当孩子与家长共同“绘制”一条河流，当机器人与昆曲演员同台吟唱——艺术便从传统单一的观演模式变成了触手可及的陪伴。未来，上海大剧院将继续推出更多贴合时代、贴近民生的艺术普及活动，为城市文化生活持续注入活力，让这座“艺术水晶宫”成为更多人心中可以常来坐坐的地方。
红腾网配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
